第14届AAC艺术中国年度影响奖揭晓:阚轩和李获得四项大奖
2020年终于要结束了。回顾这一年的整个世界，很艰难。这一年，中国当代艺术界和全世界一样，经历了迷茫和迷茫，也在逆境中探索新的突破。我们可以看到，艺术家在反思艺术，思考艺术的价值，思考人与社会的关系；我们也可以看到，艺术界的每个角色都在努力适应新模式的变化，在新模式下寻求新的机遇。在这充满挑战和不确定的一年里，艺术仍在前进。
第14届亚奥理事会艺术中国年度影响评审团轮值主席侯汉如先生将“逆境与挑战”确定为今年亚奥理事会艺术中国的主题。在他看来，在这样的情况下，艺术如何继续思考和创造，尤其是如何看待和评价艺术的“社会意义”，如何在这种逆境中勇敢而智慧地迎接挑战？都是不可避免的“大问题”。
我们在此非常遗憾地告知大家，因新冠疫情影响，这一年，我们无缘相见于AAC艺术中国的年度颁奖盛典，但是艺术依然在前行，AAC对中国当代艺术的跟踪与记录也在持续进行，我们决定本年度以这种简约朴素的形式，对第十四届AAC艺术中国年度影响力的四大奖项最终结果以线上的方式进行公布。
日前，第14届AAC艺术中国年度影响终评完成。AAC艺术中国最终评审团由来自AAC艺术中国的侯汉如、芭芭拉波拉克、董、刘晓东、菲利普皮罗特、郑胜天和佐伊巴特等七位专家组成
第十四届AAC艺术中国年度影响力四大奖项获奖者公布如下：
年度艺术家：
阚轩
年度青年艺术家：
李宾元
年度策展人：
张嘎
年度艺术出版物：
《从展览的历史到展览制作的未来：中国和东南亚》
获奖者介绍获奖理由
年度艺术家
阚萱
阚轩，1972年生于安徽宣城，1997年毕业于中国美术学院，自20世纪90年代末开始致力于影像艺术的创作与实践。她在阿姆斯特丹皇家美术学院工作，并于2005年获得“罗马奖”提名。目前在北京和阿姆斯特丹工作生活。
2019年4月26日，阚轩的个展《摇滚赛跑》在时代艺术中心(柏林)举行。展览通过一系列作品围绕这位艺术家的兼职工作展开。18年来，阚轩为中国本土和跨国汽车公司、互联网和信息技术企业拍摄商业广告。对接触品牌和技术的潜移默化的兴趣促使她试图解读这些商品背后的“商业礼仪、技术伦理和经济政策”。她从个人角度分析日常生活中最习以为常、最无足轻重的时刻。就艺术家而言，她的作品中没有明显的宣言式批评，但她无情地揭示了隐藏在消费社会中并异化为景观的生活细节。
阚轩《走着走着》影像与动画2018
展览场地
评委团给出的获奖理由：
阚轩通过摄影、行为和成像设备从个人角度探索她的日常生活。虽然她毕业于中国美术学院油画专业，但她很快选择了图像作为她的主要表达方式。她自20世纪90年代以来一直活跃在艺术界，现在被认为是中国杰出的艺术家之一。从经常被人们忽视的日常生活经历中，阚轩放大了一些平常的动作，揭示了荒诞离奇的细节。比如她的名作《哎！》中，阚萱在地铁人群中回应自己的同时喊着自己的名字。在其他作品中，阚轩通过将自己置于尴尬的外部环境甚至暴露自己的身体来引发关于女性主义的讨论。在她最近的作品中，她思考了技术和媒体在社会价值生产中的作用。她独特的平实风格在中国当代艺术界独树一帜。比如在她四屏视频《岛》中，普通的日用品和不同的货币相互匹配，形成一个聚集对象。阚轩对当今全球市场的经济和生产基础进行了尖锐和隐喻性的评论，并将最日常的物品变成了感人的视觉戏剧。她的作品发人深省，朴实内敛，含蓄清新，以一种震撼人心的轻描淡写引起观众的深刻认知。阚轩20多年的艺术实践，延续了独立精神，抵制主流市场、媒体、机构的影响。在艺术和文化日益壮观和思辨的背景下，她独特的视角和表达方式尤为珍贵。
年度青年艺术家
厉槟源
1985年生于湖南。2006年考入中央美术学院雕塑系。
2019年11月，李个展《李》在郝美术馆(上海)展出，首次聚焦李近十年的创作，同时展出郝美术馆资助艺术家的最新电影作品。从2010年李在地铁上完成的《无间》，到他在中美洲雕塑系读书时的《两个石头》，再到2014年他屡次扑到自己的农田里的《自由耕种》，再到2015年他用250锤互打对方的《死了都要爱》。作为李的第一个同名个人作品展，该作品展全面展示了这位艺术家近十年来的创作，并试图对身体和动作展开新的探索，这是他对电影镜头语言的新尝试。
评委团给出的获奖理由：
李，1985年生于永州，北京艺术家，代表了中国新一代的动作艺术。他将上一代一些艺术家挑战耐力极限的策略延伸到21世纪。李的艺术生涯始于在北京街头裸奔。他介入城市景观，破坏其常态，质疑传统艺术的方式，李毕业于中央美院雕塑专业，却将身体投入到自己的社会空间，通过反复的忍耐力测试，强调顺从在当代社会的无效性。例如，从早期的视频作品《自由农耕》 (2014)中，李在村民的注视下，一次又一次地扑到浅浅的稻田里；在最近的《房间》 (2019)中，他独自站在一栋空厂房的消防线上，用自己的日常经历制造了一个跨界的局面。与同时代热衷于经商的成功人士不同，这位艺术家展出的作品总是与画廊环境格格不入，让人不舒服；观众往往不知道如何应对他令人震惊的行为和表现。他坚持挑战各种身体极限的愿望，在今天的中国年轻一代中脱颖而出。
年度策展人
张尕
馆长。现为中央美术学院特聘教授，中央美术学院艺术与技术中心主任。他曾是纽约帕森斯设计学院的媒体艺术副教授，并在麻省理工学院、斯坦福大学和纽约城市大学研究生院的媒体实验室进行研究访问。
2019年9月27日，2019国际生物艺术展“成长”在智美术馆举行。张伟任策展人，展出苏珊安卡尔(Susan Ancar)、组织培养与艺术计划(Oron Ketzy Onat Zur)、罗伯特福斯特(Robert Forster)/科里范赛斯(Cory Van Seth)/德文沃德(Devon Ward)、安娜杜米特(Anna Doumet)、亚历克斯梅(Alex May)，展出的作品涉及生物基因、医学、前沿科技、伦理与艺术等各个方面。从策展人的角度，张健指出了展览涉及的三个概念：生命、生物、生态。
评委团给出的获奖理由：
在展览《成长》(2019)中，策展人张嘎通过呈现错综复杂的自然奇观、不同生命的复杂形式和令人担忧的未来，深刻揭示了当今世界在技术变革驱动下的矛盾和症结。这些问题不仅与现实世界密切相关，而且将我们的目光追溯到人类漫长进程的历史场景。评审团决定授予张嘎“2019年度美国艺术中心策展人”称号，并对张嘎过去二十年在中国媒体艺术教学、策展人和创造性独立研究方面的丰富工作表示敬意。
年度出版物
《从展览的历史到展览制作的未来：中国和东南亚》
比利安娜史莱克
出版社：斯特恩伯格出版社
发布日期：2019年1月1日
2013年至2019年，比利安娜史莱克与圣保罗美术馆(奥克兰)、外滩美术馆(上海)、时代美术馆(广州)共同组织了一系列连续组装平台，最终组装成一本书《从展览的历史到展览制作的未来：中国和东南亚》。这本书包含了来自中国和东南亚的作家、策展人和艺术从业者的文章，并重新审视了作为形式和媒体的重要展览。
评委团给出的获奖理由：
经过几十年的萌芽和成熟，中国当代艺术已经到了一个关键时刻，在这个时刻，在真正意义上的全球化或全球本土化的变化中反思和定位自己已经不是一个短暂的历史。在通过实验性展览生产探索和理解其发展主线时，这是最重要的结构性实践之一，将中国与周边地区，特别是东南亚联系起来是非常必要和合乎逻辑的。东南亚不仅在历史上与中国有着密切的联系，而且在今天与中国的互动也越来越多。努力探索新的创作表现体系，从而创造出一种超越“西方中心”的新的艺术实践模式，形成一种可以称之为“全球本土化”的语境。由于这种创造“全球本土化”的力量的介入，这种新的语境在不断变化，并日益丰富。《从展览的历史到展览制造业的未来：90年代中国和东南亚的策展实践——中国和东南亚》收录了同名三部曲研讨会的成果。它包括这个新联盟的策展人和评论家的手稿，也标志着中国当代艺术写作在创造这样一个典型的“全球本土化”场景方面迈出了“历史性”的一步。有趣的是，这个研讨会和出版物是由来自塞尔维亚的独立策展人比利亚纳西里奇(Biljana Ciric)领导的，他在中国生活了很长时间。来自中国和东南亚的同事，以及来自新西兰、澳大利亚和斯洛文尼亚的几个工作伙伴，由奥克兰、上海和广州的机构共同赞助和出版。它们为我们提供了一个跨境合作的例子，这正是我们在这个全球危机的时刻迫切需要的：这种情况不仅是卫生和防疫需求的限制，更危险的情况是民粹主义民族主义的兴起，它已将病毒变成关闭边境的理由.这是一份“无声”却有力的宣言，大声疾呼AAC今年主题“逆境与挑战”的必要性和可能性。
关于第十四届AAC艺术中国年度影响力：
AAC艺术中国年度影响力自2006年推出以来，不断从全球化的角度记录和追踪中国当代艺术，成为中国当代艺术历史进程的一部分，每年一次回顾和记录中国当代艺术，不仅对建立本土价值体系起到了积极作用，也提升了中国当代艺术在世界上的整体影响力。
14年来，AAC艺术中国年度影响力评价在评选机制上不断演进、完善、评价和调整，但坚持学术基础的初衷从未改变，为中国当代艺术建立了一个最具学术性、可信度和影响力的评价平台。
在第九次评选中，AAC艺术中国提出“聚焦当代艺术”，将原来的十三个奖项改为“年度艺术家”、“年度青年艺术家”和“年度出版”三个奖项。在第12届评选中，经评选委员会推荐，在原有三个奖项的基础上增加了“年度策展人”奖，旨在以更加多元化的艺术生态展示当代艺术领域优秀策展人的贡献，并将策展人领域的现实趋势和成就再次纳入学术考察。
在第14届AAC艺术中国年度影响评价之际，现任轮值主席侯汉如对2019年中国当代艺术现象进行了分析和总结，并将评选主题定为“逆境与挑战”。在这一主题下，通过考察历史与当代、全球与中国、“外”与“内”的交叉，寻求中国当代艺术的独特性和内在逻辑。
第十四届AAC艺术中国年度影响力奖项设置：
今年的AAC艺术中国有四个奖项：年度艺术家、年度青年艺术家、年度策展人和年度艺术出版物。
评委会将继续保持往年确定的评奖性质、规则、程序和评奖依据，对四个奖项进行分析和讨论，认真评选，通过网上投票的方式评选出AAC艺术中国的四个提名奖项，并在网上最终评审会上进行讨论和投票，决定大奖得主。最终结果将于12月底向公众公布。
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